African Art Gallery

Twórcy galerii

Dr Dariusz Skonieczko

Opiekun zbiorów Galerii Sztuki Afrykańskiej. Historyk sztuki, ukończył studia magisterskie na Wydziale Historii Sztuki Uniwersytetu Łódzkiego, broniąc w 2008 roku pracę pt. „Współczesna rzeźba kamienna z Zimbabwe”.

Jest kuratorem wystaw i autorem scenariusza ekspozycji stałej „Afrykańskie wyprawy. Azjatyckie drogi”, a także wielu wystaw czasowych poświęconych sztuce pozaeuropejskiej. Publikuje w czasopismach naukowych, w tym znajdujących się w wykazie MNiSW. Współautor książki „Stefan Szolc Rogoziński – Zapomniany odkrywca Afryki”, komiksu „Rejs ku przygodzie” oraz filmów dokumentalnych: „Królowie, palawary i zapomniany odkrywca” (2016), „Wyprawa” (2016), „Powrót wędrowca” (2023).

Uczestniczył w wyprawach naukowych do Zimbabwe, Demokratycznej Republiki Konga, Wybrzeża Kości Słoniowej, Gabonu, Nigerii, Gwinei Równikowej i Liberii. Wyprawa do Zimbabwe i DRK w 2008 roku odbyła się pod patronatem MAiE. Z wypraw tych przywiózł liczne eksponaty, które wzbogaciły kolekcje PME oraz MAiE.

W 2016 roku został wyróżniony tytułem Doradcy i Dostojnika Królewskiego Dworu Mondoli przez króla ludu Mondoli (Kamerun), dra Ekoke Molindo.

Diana Kułakowska

Konserwatorka malarstwa i rzeźby drewnianej, absolwentka Wydziału Konserwacji i Restauracji Dzieł Sztuki ASP w Warszawie (dyplom w roku 2017), gdzie obecnie pracuje jako asystentka w Katedrze Konserwacji Malarstwa na Podłożach Ruchomych i Rzeźby Drewnianej Polichromowanej.

W swojej pracy zawodowej zajmuje się zarówno malarstwem sztalugowym - dawnym i współczesnym – jak i sztuką zachodnioafrykańską. Jako pracowniczka Akademii uczestniczyła w projekcie naukowo-konserwatorskim w północnym Libanie, poświęconym ochronie średniowiecznych malowideł ściennych z czasów wypraw krzyżowych oraz w pracach konserwatorskich przy antycznych malowidłach w willi Arianna w jednym z miast Wezuwiusza - Stabiach. Prowadzi również prywatną firmę konserwatorską, jednak bardziej niż we współzawodnictwo i konkurencję wierzy we współpracę i w przyjaźń.

W konserwacji najbardziej pociąga ją prowadzenie śledztw i pogłębionych obserwacji, polegające na zadawaniu niezliczonych pytań i uporczywym poszukiwaniu na nie odpowiedzi. Jest przekonana, że dzieła sztuki, podobnie jak ludzie, zawsze mają do opowiedzenia ciekawą historię, trzeba tylko zadawać właściwe pytania i uważnie szukać odpowiedzi. Zdaniem, które towarzyszy jej w codziennych zmaganiach zawodowych jest „Widzimy tylko to, co wiemy”. To z niego czerpie energię i zapał do ciągłego poszerzania swojej wiedzy, a wraz z nią – pola widzenia i rozumienia świata.

Jeremi Czyżewski

Reżyser, realizator, scenarzysta i montażysta filmowy. Współproducent i reżyser cyklu filmów dokumentalnych o tematyce ukraińskiej; „Kawaler Księżyca” 2003, „Książę wina” 2004, „Czerwone i czarne” 2005. Współtwórca kampanii reklamowych oraz koncepcji artystycznych marek wchodzących na polski rynek, m.in. Canal+ i Smirnoff. Współautor cyklu filmów promocyjnych dla Biblioteki Narodowej i Centrum Nauki Kopernik. Współpracuje z największymi stacjami telewizyjnymi w Polsce – TVN, Polsat, TVP, TV4 i TV6 – oraz z wieloma agencjami reklamowymi. Publikował artykuły w magazynach Machina, Plastic i Sukces. Fotograf i edytor zdjęć.

W latach 90. organizował wydarzenia artystyczne, m.in. w legendarnej Galerii Krzysztofory w Krakowie oraz w Blue Velvet na warszawskiej ASP. Twórca projekcji wideo dla Teatru Współczesnego, Nowego Teatru i Muzeum Powstania Warszawskiego, a także autor opraw wizualnych do licznych spektakli teatralnych w reżyserii Marcina Libera.

Maciej Romanov

Twórca instalacji przestrzennych, projektant i reżyser działań artystycznych. Pracuje w różnych technikach i materiałach — od metalu, gliny i tkanin, po światło, dźwięk i assemblage — tworząc instalacje, które wchodzą w dialog z przestrzenią, materią i odbiorcą. Jego realizacje to często wielowarstwowe struktury, inspirowane spotkaniem kultur i kontrastem form.

Zajmuje się również budowaniem tożsamości wizualnej i emocjonalnej marek, tworząc spójne narracje wizualne (brand feeling). Równolegle projektuje autorską odzież męską, kostiumy sceniczne oraz formy z pogranicza mody i performansu. Jako reżyser artystyczny współtworzy sesje zdjęciowe, pokazy mody, wernisaże i wydarzenia performatywne. Łączy sztukę, design i narrację w konsekwentny, autorski język wizualny.